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专辑简介
曲目简介：理查·施特劳斯（Richard Georg Strauss，1864年6月11日－1949年9月8日），德国晚期浪漫主义作曲家、指挥家。他的父亲是当时有名的圆号演奏家弗朗茨·施特劳斯（Franz Strauss），从小就受到父亲的音乐教导，八岁的时候开始学小提琴。他的父亲的教导非常注重“浪漫主义”，但理查·施特劳斯本身的音乐最后成为了20世纪现代音乐的重要组成部分。《英雄生涯》 （德语：Ein Heldenleben，又译为《英雄的一生》，作品号第四十）是德国作曲家理查·斯特劳斯作于1898年的交响诗，并被誉为预告施特劳斯交响诗创作巅峰期之作。该曲是题献给时年27岁的威廉·门德尔伯格(Willem Mengelberg)和其麾下的阿姆斯特丹音乐厅乐团，并于1899年3月3日，由作曲家亲自指挥法兰克福博物馆管弦乐团 (Frankfurter Museumsorchester) 该曲的首演。1942年所作的的《第二圆号协奏曲》和1945年所作的双簧管协奏曲从曲调到色彩都近似。虽然从气质和手法上要比《第一圆号协奏曲》更加圆熟，但那种诸如淡淡的哀伤和对难以把握尚未化解的忧虑的负面色彩渗透其中。艺术家简介：norbert hauptmann,圆号演奏家。1942年出生于德国慕尼黑。指挥家简介：论起国际乐坛指挥大师，祖宾·梅塔绝对称得上超人气的偶像级指挥家，梅塔的指挥才华攫获了全球乐迷的心房，所到之处均受到乐迷欢呼；梅塔用指挥棒带出华丽无比的音色，这项本领早已臻至化境，更是一位人道主义者，对人类追求和平付出莫大关怀。祖宾.梅塔出生于印度孟买的一个音乐世家，父亲梅里·梅塔兼擅指挥、小提琴，也是孟买交响乐团创办人。梅塔指挥才华过人，二十二岁赢得英国利物浦国际指挥大赛首奖，三年后就获得指挥维也纳爱乐、柏林爱乐演出的机会，紧接着加拿大蒙特利尔交响乐团也延揽他出任音乐总监。1962年起出任美国洛杉矶爱乐音乐总监。梅塔于1977年至1981年担任以色列爱乐音乐总监职务，卸职后成为该乐团永久桂冠指挥，梅塔和以色列爱乐一直保持紧密的合作关系。梅塔曾经率领以色列爱乐访问前苏联、印度，是突破政治蕃篱的历史性之旅； 梅塔在以色列指挥音乐会时，邻近餐厅发生炸弹攻击，和全场听众均继续陶醉于音乐之美，让音乐成为化解仇恨的桥梁。身为当今知名度最高的指挥大师之一，指挥生涯屡创高峰，和维也纳爱乐结缘于1961年，彼此有着深厚情感，在2001年3月26日，维也纳爱乐颁赠荣誉会员给梅塔，表达对大师的崇敬。 乐团简介：柏林爱乐乐团（Berlin Philharmonic），成立于1882年，德国管弦乐团 。1882年10月，由指挥家路德维希·冯·布瑞那执棒完成首场音乐会。1887年，汉斯·冯·彪罗担任第一任首席指挥，为乐团的发展奠定基础 。1895年，匈牙利指挥家阿瑟·尼基什继任首席指挥，在其27年的经营下，乐团逐步形成了自己的演奏风格。2002年，英国指挥家西蒙·拉特尔担任首席指挥，利用数字音乐产业推广乐团。2008年，在《留声机》杂志的“全球20大交响乐团”榜单中位列第二。2009年，柏林爱乐数字音乐厅上线。2012年，西蒙·拉特尔率乐团在萨尔茨堡音乐节进行谢幕演出，并于次年创办巴登-巴登复活节音乐节。2014年，创立独立厂牌“柏林爱乐乐团唱片”。2019年，基里尔·佩特连科接任首席指挥 。柏林爱乐乐团是当今世界古典乐坛受之无愧的头把交椅，享有崇高声誉。历任指挥中尼基什、富特文格勒、卡拉扬、阿巴多等都是各自时代最伟大的指挥界巨擘，建立起无比辉煌的传统，演奏曲目也相当广泛。这个乐团的大量录音，都保持最高水准。秋霞网电影
专辑简介："在17和18世纪，那不勒斯作为一个著名的音乐中心吸引了很多旅行者、作曲家、乐器演奏家和歌唱家。在这些有抱负的音乐家中，训练有素、最受欢迎的是阉人，他们是年龄在8至12岁之间的有前途的男孩，他们接受手术是为了保持他们纯净的高音音色。他们永远保持着未变声前的声音，其纯净的声音让听众着迷，他们被昵称为angiolilli（小天使），并在 "Castrapolis "最重要的教堂和剧院演唱，这个术语被用来描述南部的首都和其高度集中的女高音。 尼科洛-巴尔杜奇（Nicolò Balducci）是他这一代人中迅速崛起的反串歌手和假声女高音歌唱家之一。他与著名木笛演奏家Dan Laurin指挥的Dolci Affetti合奏团一起，在这里演奏了Hasse、Porsile、Sarro和Alessandro Scarlatti的咏叹调和大合唱。这四位作曲家都在那不勒斯居住且工作，他们知道如何突出这些非凡的声音，当时歌剧和室内大合唱是意大利最时尚的音乐类型。节目以多梅尼科-奥莱塔的大键琴协奏曲结束，由安娜-帕拉迪索（Anna Paradiso）演奏独奏部分。" 艺术家简介：丹-劳林（Dan Laurin），瑞典木笛演奏家，近年来，他在世界大部分地区进行了演出。在美国、日本和澳大利亚的巡演以及在欧洲主要音乐中心的演出，都证实了他作为最有趣又最有争议的乐器演奏者之一的声誉。他为重新发现木笛的声音可能性所做的努力，使他的技术能力和演奏风格赢得了许多奖项，包括格莱美奖和瑞典作曲家协会对当代瑞典音乐的最佳诠释奖。与澳大利亚乐器制造商弗雷德里克-摩根（Frederick Morgan）的长期合作致力于一系列早期乐器的重建，这大大丰富了木笛音乐的世界。这里要特别提到的是为丹-劳林录制雅各布-凡-艾克的不朽作品《Der Fluyten Lust-hof》（BIS-CD-775/780）而专门设计的乐器，这是有史以来为管乐器写的最大作品。除了在早期音乐方面的工作外，丹-劳林还负责首演了为管乐器创作的作品。丹-劳林还首演了许多瑞典和其他作曲家的作品。他努力扩大木笛的曲目，并为木笛争取到与大型管弦乐队一起演奏的地位，他的几首协奏曲已经被认为是经典之作。丹-劳林是木笛教授，在斯德哥尔摩皇家大学音乐学院任教。他是瑞典皇家音乐学院的成员，2001年他获得了瑞典国王颁发的 "Litteris et Artibus “奖章。
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